弗拉明戈

西班牙塞維利亞的公鸡弗拉明戈厅，2006年5月

弗拉明戈（Flamenco，又译“佛朗明哥”、“佛拉门戈”），是一种源于西班牙南部安达卢西亚地区的艺术形式，包括歌曲、音乐和舞蹈。

佛朗明哥的形成深受安达鲁西亚地区的摩尔人和犹太人的影响，还吸收了大量罗姆人（吉普赛人）的艺术元素。当代著名的佛朗明哥舞蹈家大多是罗姆人。由于西班牙政府以此推动旅游业，佛朗明哥舞已经成了西班牙舞蹈甚至西班牙文化的代表。

佛朗明哥音乐有50种，每种有自己的节奏模式。佛朗明哥舞蹈是一种即兴舞蹈，没有固定的动作，全靠舞者和演唱、伴奏的人以及观众之间的情绪互动。

[编辑] 历史

布拉斯·因方蒂（Blas Infante）在其著作《佛朗明哥的起源及其歌唱風格的秘密》（Orígenes de lo flamenco y secreto del cante jondo）中认为，“佛朗明哥”一词源于西班牙阿拉伯语 fellah mengu，即逃亡的农民。他认为在十五世纪基督教势力在安达卢西亚战胜了摩尔人之后，很多摩尔人农民混迹罗姆人中，以躲避被迫离乡背井或皈依基督教。他们假装是罗姆人，而得以继续他们的包括歌唱在内的传统。

最初佛朗明哥只包括佛朗明哥清唱，后来加上了佛朗明哥吉他的伴奏，有节奏地拍手或踢踏，和配以舞蹈。有时只有在吉他伴奏下的佛朗明哥舞，但歌唱仍是佛朗明哥传统的核心。近年来的伴奏乐器还包括一种敲击的木箱和舞娘手中的响板。

佛朗明哥演变的细节大多已不可查证，原因是多方面的，譬如其来源是草根阶层，本身的分化，基督教统治者对摩尔人、罗姆人、和犹太人的迫害，以及罗姆人口口相传的传统。

塞维利亚的一家佛朗明哥的表演，2005年7月

当1492年卡斯蒂利亚女王伊莎贝拉一世和阿拉贡的斐迪南的军队征服了摩尔人在西班牙的最后一个堡垒格拉纳达之后，宣布采取宗教宽容政策，摩尔人和犹太人得以和平地归顺。然而后来異端裁判所说服了伊莎贝拉和斐迪南背信弃义，强迫摩尔人和犹太人要么皈依基督教，要么迁到非洲去。光在1499年就有五万摩尔人被迫接受洗礼。于是大量摩尔人、犹太人、罗姆人逃往乡下和山中。这就是佛朗明哥艺术形成的土壤。

正因为如此，佛朗明哥艺术中有大量的悲愤、抗争、希望、和自豪的情绪宣泄。佛朗明哥歌唱者的自然接近沙哑的发音方式体现了这种艺术起源的环境，也影响了西班牙其他的艺术形式。

1774年佛朗明哥第一次见诸文字。1869年到1910年被称为佛朗明哥发展的黄金时期。在这一时期，在很多咖啡厅中有佛朗明哥表演。男、女舞步有了明显区别：男的注重步法移动，而女的侧重肢体语言。与此同时佛朗明哥吉他成了一种独特的吉他，还涌现出了专门为佛朗明哥谱曲的音乐家。

[编辑] 欣赏

佛朗明哥舞蹈家贝伦·玛雅，吉勒斯·拉尔兰摄影，2001年

要欣赏最正宗的佛朗明哥表演，最好的地方是其发源地西班牙南部的安达卢西亚，以塞維利亞、格拉纳达等地的为最好。佛朗明哥舞厅的表演通常票价几十欧元，但也有一些酒吧有佛朗明哥表演，收费主要是酒水费。欣赏时如能随着音乐击掌或喊“欧嘞”（en:Olé）则更容易融入佛朗明哥艺术氛围之中。

[编辑] 人物

帕克·德·路西亚 (Paco de Lucia)，生于1947年，一代佛朗明哥吉他传奇人物，20世纪以来佛朗明哥界的领军者之一，以极为高超的演奏技术和多产的音乐专辑著称，所以又被称为佛朗明哥之神。在1968年-1977年间，他曾与同样是传奇人物的佛朗明哥歌手卡梅隆·德·拉·艾斯拉合作了10张经典唱片，这使其成为佛拉门戈史上最为强悍的搭档。从1979年后，他又与其他两位爵士吉他大师John McLaughlin和Al di Meola组成被认为历史上最好的的吉他三重奏(The Guitar Trio)，三人共发行了数张融合各种音乐风格的唱片，尤其在1981年发行的 Friday Night in San Francisco 最为著名。

卡梅隆·德·拉·艾斯拉 （Camarón de la Isla）（1950年12月5日—1992年7月2日），西班牙历史上最伟大的佛朗明哥歌手，他的声音深邃而奔放，具有很强的穿透力，而他高超的演唱技巧也把佛朗明哥音乐推上了一个崭新的台阶。

[编辑] 推广

近年来，由于佛朗明哥舞是一种很个性化的舞蹈，有助于缓解都市人的紧张生活，佛朗明哥舞在世界各地非西班牙语的国家中也得到了迅猛的推广。在亚洲，日本、韩国、香港、台湾，以及中国大陆的上海、广州等地佛朗明哥舞成了一种新型的娱乐健身方式。光在东京就有上千家佛朗明哥舞蹈学校。台湾歌手蔡依林在演唱歌曲《海盗》、鄭中基在演唱歌曲《第一眼的愛情》、南夢宮的射击电玩《空戰奇兵:零》时就伴以佛朗明哥舞。